Os desenhos animados estão repletos de personagens cujo nome começa com a letra B, do herói animal ao super-herói mascarado. Esta classificação reúne dez figuras marcantes, selecionadas por sua popularidade duradoura, seu impacto cultural e sua capacidade de tocar várias gerações de espectadores.
1. Batman, o herói animado mais versátil
Batman se mantém regularmente nas primeiras posições dos heróis mais populares do mundo, empatando com o Homem-Aranha e o Superman. Sua longevidade na animação começa com a série Batman: The Animated Series nos anos 1990, considerada uma referência do gênero.
O que distingue Batman dos outros personagens de desenho animado em b é sua presença simultânea em quadrinhos, videogames e séries animadas. Batman funciona tanto para um público infantil quanto para espectadores adultos, dependendo do tratamento gráfico e narrativo escolhido.
De Batman Beyond a The Batman (2004), cada década produz sua própria versão animada do personagem, com um tom e um design renovados. Essa capacidade de adaptação explica sua posição no topo desta classificação.
2. Bluey, o personagem em B que redefine o desenho animado pré-escolar
Bluey passou em poucos anos de um programa pré-escolar australiano a uma figura estruturante da cultura infantil mundial. Dados recentes a colocam no topo dos personagens preferidos tanto entre meninos quanto meninas, o que é raro para um personagem de animação juvenil.
Bluey não é mais um personagem de nicho pré-escolar. A série aborda temáticas familiares com uma finesse de escrita que também encanta os pais. Essa dupla leitura lhe confere um lugar especial no cenário atual.
O sucesso de Bluey repousa sobre episódios curtos, um humor físico acessível e situações do cotidiano. O personagem não enfrenta nenhum vilão, não possui nenhum poder, e é precisamente esse realismo emocional que funciona.
3. Bugs Bunny, o arquétipo do personagem cômico animado
Bugs Bunny continua sendo o personagem cômico mais reconhecível da história da animação ocidental. Criado para os Looney Tunes, ele atravessou várias décadas sem perder visibilidade.
Seu traço distintivo reside em sua atitude: Bugs Bunny nunca se submete à situação, ele a reverte. Esse recurso cômico, baseado na astúcia e na impertinência, inspirou gerações de personagens animados depois dele.
4. Babar, o rei elefante da animação francesa
Babar nasceu em um álbum ilustrado francês antes de ser adaptado para uma série animada. O personagem encarna uma visão particular da animação europeia, mais narrativa e menos ritmada do que as produções americanas ou japonesas.
Sua série continua sendo exibida em muitos países. Babar introduz temáticas como diplomacia, responsabilidade e vida em sociedade, o que lhe confere um perfil educativo distinto dos personagens de ação.
5. Bambi, a emoção bruta assinada pela Disney
Bambi é um longa-metragem da Disney de referência. O jovem cervo marcou gerações com uma cena que se tornou emblemática da perda na animação. Bambi estabeleceu um padrão emocional para o cinema de animação.
O filme utiliza muito poucos diálogos e aposta na animação naturalista. Essa escolha formal, radical para a época, continua a influenciar os estúdios que buscam tratar de temas sensíveis em produções destinadas a crianças.
6. Baloo, o urso do Livro da Selva indissociável de sua canção
Baloo tira sua popularidade do filme da Disney O Livro da Selva. Seu caráter descontraído e sua filosofia do mínimo vital o tornaram um personagem imediatamente cativante.
Ele reaparece depois na série Super Baloo, onde se torna piloto de avião. Baloo funciona porque ele encarna o exato oposto do herói clássico: sem busca, sem bravura, apenas o prazer de viver. Esse desvio cria um contraste eficaz com os outros personagens da narrativa.
7. Bart Simpson, o travesso mais famoso da televisão
Bart Simpson é um personagem central da série Os Simpsons. Filho turbulento de Homer, ele representa o arquétipo do garoto rebelde na animação para adultos e adolescentes.
Seu impacto cultural ultrapassa amplamente o âmbito do desenho animado. Suas falas, seu skate e sua atitude anti-autoritária o tornaram um ícone pop dos anos 1990, ainda reconhecível hoje.
8. Bela, a heroína da Disney que lê
Bela, heroína de A Bela e a Fera, se destaca das primeiras princesas da Disney por seu gosto pela leitura e sua recusa ao conformismo social. Essa posição narrativa marcou uma virada na escrita de personagens femininos na Disney.
O filme permanece como um dos raros desenhos animados a ter sido indicado ao Oscar de melhor filme. Bela encarna um modelo de personagem ativo, que faz a trama avançar por suas escolhas e não por uma espera passiva.
9. Bakugo, o rival explosivo de My Hero Academia
Katsuki Bakugo é um dos personagens mais populares do anime My Hero Academia. Seu temperamento explosivo e seu poder relacionado a explosões o tornam um rival memorável do herói principal, Deku.
O que torna Bakugo interessante do ponto de vista narrativo é sua evolução. Ele passa de um antagonista arrogante a um aliado complexo cuja orgulho se torna progressivamente um motor positivo. As pesquisas de popularidade da série o colocam regularmente em primeiro ou segundo lugar.
10. Boruto, a herança animada de Naruto
Boruto Uzumaki é o filho de Naruto e o protagonista da série animada que leva seu nome. Ele herda um universo narrativo já construído, o que cria uma dinâmica particular: Boruto deve existir como um personagem autônomo à sombra de uma franquia massiva.
Sua série explora as tensões entre herança familiar e busca de identidade pessoal. Boruto possui técnicas ninja diferentes das de seu pai, o que lhe permite se destacar progressivamente na trama.
Cada um desses dez personagens deixou uma marca distinta na animação, do longa-metragem da Disney ao anime japonês contemporâneo. O que eles têm em comum é uma escrita que vai além do simples entretenimento, com traços de caráter suficientemente fortes para permanecer na memória muito depois dos créditos finais.
