Die Zeichentrickfilme sind voller Charaktere, deren Namen mit dem Buchstaben B beginnen, vom tierischen Helden bis zum maskierten Superhelden. Diese Rangliste vereint zehn herausragende Figuren, die aufgrund ihrer anhaltenden Popularität, ihres kulturellen Einflusses und ihrer Fähigkeit, mehrere Generationen von Zuschauern zu erreichen, ausgewählt wurden.
1. Batman, der vielseitigste animierte Held
Batman hält sich regelmäßig in den obersten Positionen der beliebtesten Helden der Welt, gleichauf mit Spider-Man und Superman. Seine Langlebigkeit in der Animation begann mit der Serie Batman: The Animated Series in den 1990er Jahren, die als Referenz des Genres gilt.
Was Batman von anderen Zeichentrickfiguren mit B unterscheidet, ist seine gleichzeitige Präsenz in Comics, Videospielen und Animationsserien. Batman funktioniert sowohl für ein Kinderpublikum als auch für erwachsene Zuschauer, je nach gewählter grafischer und narrativer Behandlung.
Von Batman Beyond bis The Batman (2004) produziert jedes Jahrzehnt seine eigene animierte Version der Figur, mit einem erneuerten Ton und Design. Diese Anpassungsfähigkeit erklärt seinen Platz an der Spitze dieser Rangliste.
2. Bluey, die Figur mit B, die den Vorschul-Zeichentrick neu definiert
Bluey hat sich in wenigen Jahren von einem australischen Vorschulprogramm zu einer prägenden Figur der weltweiten Kinderkultur entwickelt. Aktuelle Daten platzieren sie unter den Top-Favoriten sowohl bei Jungen als auch bei Mädchen, was für eine Jugendanimationsfigur selten ist.
Bluey ist kein Nischencharakter mehr. Die Serie behandelt Familienthemen mit einer Schreibkunst, die auch die Eltern anspricht. Diese doppelte Lesart verleiht ihr einen besonderen Platz in der heutigen Landschaft.
Der Erfolg von Bluey beruht auf kurzen Episoden, zugänglichem physischem Humor und alltäglichen Situationen. Die Figur kämpft gegen keinen Bösewicht, hat keine Kräfte, und genau dieser emotionale Realismus funktioniert.
3. Bugs Bunny, der Archetyp des komischen animierten Charakters
Bugs Bunny bleibt die erkennbarste komische Figur in der Geschichte der westlichen Animation. Er wurde für die Looney Tunes geschaffen und hat mehrere Jahrzehnte überstanden, ohne an Sichtbarkeit zu verlieren.
Sein Markenzeichen ist seine Einstellung: Bugs Bunny erträgt die Situation niemals, er kehrt sie um. Dieses komische Element, das auf List und Unverschämtheit basiert, hat Generationen von animierten Charakteren nach ihm inspiriert.
4. Babar, der Elefantenkönig der französischen Animation
Babar wurde in einem französischen Bilderbuch geboren, bevor er in eine Animationsserie adaptiert wurde. Die Figur verkörpert eine besondere Sichtweise der europäischen Animation, die erzählerischer und weniger rasant ist als die amerikanischen oder japanischen Produktionen.
Seine Serie wird in vielen Ländern ausgestrahlt. Babar führt Themen wie Diplomatie, Verantwortung und das Leben in der Gesellschaft ein, was ihm ein edukatives Profil verleiht, das sich von Actionfiguren unterscheidet.
5. Bambi, die rohe Emotion von Disney
Bambi ist ein Referenz-Disney-Film. Das junge Rehkitz hat Generationen durch eine ikonische Szene des Verlusts in der Animation geprägt. Bambi hat einen emotionalen Standard für die Animationsfilme gesetzt.
Der Film verwendet sehr wenig Dialoge und setzt auf naturalistische Animation. Diese formale Entscheidung, die für die damalige Zeit radikal war, beeinflusst weiterhin die Studios, die versuchen, sensible Themen in Produktionen für Kinder zu behandeln.
6. Baloo, der Bär aus dem Dschungelbuch, untrennbar mit seinem Lied verbunden
Baloo verdankt seine Popularität dem Disney-Film Das Dschungelbuch. Sein lässiger Charakter und seine Philosophie des Minimalismus machen ihn zu einer sofort sympathischen Figur.
Er taucht dann in der Serie Super Baloo wieder auf, wo er Pilot wird. Baloo funktioniert, weil er das genaue Gegenteil des klassischen Helden verkörpert: keine Quest, kein Mut, nur die Freude am Leben. Diese Diskrepanz schafft einen effektiven Kontrast zu den anderen Figuren der Geschichte.
7. Bart Simpson, der berühmteste Rabauke im Fernsehen
Bart Simpson ist eine zentrale Figur in der Serie Die Simpsons. Als unruhestifter Sohn von Homer repräsentiert er den Archetyp des rebellischen Kindes in der Animation für Erwachsene und Jugendliche.
Sein kultureller Einfluss geht weit über den Rahmen des Zeichentricks hinaus. Seine Sprüche, sein Skateboard und seine anti-autoritär Haltung haben ihn zu einem Pop-Icon der 1990er Jahre gemacht, das auch heute noch erkennbar ist.
8. Belle, die Disney-Heldin, die liest
Belle, die Heldin von Die Schöne und das Biest, unterscheidet sich von den ersten Disney-Prinzessinnen durch ihre Vorliebe für das Lesen und ihre Ablehnung des sozialen Konformismus. Diese narrative Positionierung markierte einen Wendepunkt in der Charakterentwicklung weiblicher Figuren bei Disney.
Der Film bleibt einer der wenigen Zeichentrickfilme, die für den Oscar für den besten Film nominiert wurden. Belle verkörpert ein Modell eines aktiven Charakters, der die Handlung durch ihre Entscheidungen vorantreibt und nicht durch passive Erwartung.
9. Bakugo, der explosive Rivale von My Hero Academia
Katsuki Bakugo ist einer der beliebtesten Charaktere im Anime My Hero Academia. Sein wütendes Temperament und seine explosionsartigen Kräfte machen ihn zu einem denkwürdigen Rivalen des Haupthelden Deku.
Was Bakugo narrativ interessant macht, ist seine Entwicklung. Er wandelt sich von einem arroganten Antagonisten zu einem komplexen Verbündeten, dessen Stolz allmählich zu einem positiven Antrieb wird. Beliebtheitsumfragen der Serie platzieren ihn regelmäßig an der Spitze oder auf dem zweiten Platz.
10. Boruto, das animierte Erbe von Naruto
Boruto Uzumaki ist der Sohn von Naruto und der Protagonist der gleichnamigen Animationsserie. Er erbt ein bereits aufgebautes narratives Universum, was eine besondere Dynamik schafft: Boruto muss als eigenständiger Charakter im Schatten einer riesigen Franchise existieren.
Seine Serie erkundet die Spannungen zwischen familiärem Erbe und persönlicher Identitätssuche. Boruto verfügt über Ninja-Techniken, die sich von denen seines Vaters unterscheiden, was ihm ermöglicht, sich allmählich in der Handlung abzuheben.
Jede dieser zehn Figuren hat einen einzigartigen Eindruck in der Animation hinterlassen, vom Disney-Langfilm bis zum zeitgenössischen japanischen Anime. Ihr gemeinsames Merkmal ist eine Erzählweise, die über bloße Unterhaltung hinausgeht, mit Charakterzügen, die stark genug sind, um lange nach dem Abspann im Gedächtnis zu bleiben.
